前言

我們在這裡所要討論的是對一般樂器的基本知識  如何發揮您的寶貝來得到其性能的極致 也如何能在它的有限壽命中作最大的利用價值

樂器的適用性 直接影響演奏者的演出成果 但功力不到者 再好的樂器也幫不上忙 反而是功力好者能化腐朽為神奇

樂器是儀器類也是商品的一種 儀器使用者都知道必須按照一定的程式在規定的環境下操作 反之必然窒礙難行 今日世上再精密的儀器也可能設計欠完美 品管製作欠佳 一位優秀的操作者往往能克服設計上的缺點而發揮儀器的最大功能  反之則寸步難行 樂器相較於儀器更為依賴演奏者之功力 尤其是演奏者基本練習的功力 絕對能化腐朽為神奇 導引出完美的振動 不但能控制樂器以發揮到其極致 也可以超越一些製作上的盲點 而基本功較差者再好的樂器也發揮不了其設計的原有功能 此時原廠或代理公司再佳的修護能力亦無法保證其應有功能之發揮

致於各種樂器本身的特性 籠統來說 高音樂器須靠堆砌大量音符來表現自己 中音樂器本身的音樂性就強 簡單的一個音或幾個音就能優美的表達樂曲的內涵或反旋律 低音樂器則統稱為背景樂器專門用以襯托全曲的氣氛

控制與振動

我們所練的長音 點音 音階 練習曲 一律都是為自我的氣息嘴型 嘴部肌肉 手與手指的鍛鍊 眼部與大小腦的反應靈敏度而努力 這些都是控制的手段 一切只能依賴控制能力的增長以取得熟能生巧的目地

控制存在於我們演奏時的每秒每分秒之中 如國內若干學生往往強力演奏每一個音符 第一微秒所產生的振動必然是較佳之樂音 但若不將後續的氣息加以控制或減弱以符合初始的振動頻律 則第二或後續微秒到來的是不同振頻  必然影響樂器的振動一貫性 前後不同的振頻 必然導致振動的繫亂 樂音當然蕩然無存  控制與振動的相互關聯性 昭然若揭

在極小聲的演奏時 氣息對樂器的振動 產生不足的現象 此時稍將音頭作大再平均漸弱 則音符弱了 樂器也相應的作出完美的振動 這比氣若遊絲的聽眾也聽不到的演奏法不是要強的多嗎

在極強的氣息時 容易造成樂器的過度振動 此時樂器就會發出金屬聲 這就是金屬已經受不了這種振動 所發出的抗議聲 此時稍降氣息強度 採以以由弱到強的方式即可避免之

任何管樂器在最低音時均較難振動 此時以弱音起逐漸漸強 就較易促使低音振動擴大

在樂器上 不論好壞 幾乎都在幾個音上 有著音窄 或音準的問題 通常是 A 音  Ab 音   C# 音 等  即使是最好最貴的樂器也無法達到盡善盡美 此時控制的功力就可以挽救這些窒礙所在  功力深者 在基本功練習時 就已將控制能力溶入基本功  以臻完美之界 控制能力之重要也就不言而喻

一般的音高均以美國的 A=440 或歐洲的 A=442,443,為準

樂器振動篇

當我們購買新樂器時 第一個上腦的是這隻樂器將來的發展如何 音色目前太悶嗎 高低音區是否頂不過去 整體的發展會如何 在回答這些問題前 我先來說一個我自己的親身體驗 每當我的學生有重要比賽或考試時 雖然他們的樂器並不差 但往往來借我的樂器以求得更好的效果 由於我的音色不錯 音準亦可 樂器的高音與低音區特別通暢 假設一位學生高音或低音區都尚未紮實鞏固 那麼在使用我的樂器時不但可以藉樂器振動習慣之便 只需要運少量的氣就得到同樣的震動效果 但是這個效果只能維持大約拾日左右 過了這個週期音色開始轉變 越來越轉向學生自己的音色 此時收回樂器之後 我需要在自己樂器上多練很多時間才能恢復原有的樂器振動性能 這個現象值得我們研究

一位音準差的學生 在使用音準好的同學或老師的樂器時 音準自然會變好(一陣子) 音色亦然 高低音區也是如此 有些人有絕佳機會接觸大師的樂器 必然驚憾於樂器的傑出 誠然大師的樂器都是廠商的傑作或維修大師的精心密調 但是沒有個人的因素在嗎 給您一隻特佳的樂器您能讓它音色越來越通暢嗎 音準不會越來越走樣嗎 如果答案是肯定的 那麼為什麼擁有狀況良好名家小提琴 (含其他弦樂器) 的收藏家或基金會只借樂器給名演奏家使用 一般人無緣一見 而且名演奏家功力一走下坡 收藏家或基金會就會急者把樂器收回 轉借其他名家 在提琴制作聖地  義大利克里蒙那市博物館內陳列的數把 阿麻第(AMATI) 史特拉地維亞(STRADIVARIUS) 瓜耐利 (GUANERI)提琴 當地的樂團首席每週兩次去博物館每把琴各拉上個把小時 為的是什麼 海飛茲用的大砲在他過世以後無人能拉又如何解釋

不論是木管樂器還是銅管銀管金管樂器 (不含膠管或內套膠管者) 剛完成時只是一塊來自於大自然的死木頭或死金屬 制作過程的敲打 研磨 冷凍 焊接使其本生身振頻有所改變 但與樂音的振動仍有很大不同 所謂新樂器須要吹開 也就是演奏者每日不斷的在這些音頻點予以大量振動 久而久之必然在遭受震動的那一點 產生一種振動習慣性 只要差不多的力度進入 樂器材質就會隨者習慣性而振動 當然假若力度不足之時 那麼樂器的振動就會如同新樂器慢慢上手般的逐漸改變 不論是音色 音準 莫不如此 但是有了我們的發聲法 有訓練的耳朵 正確的練習方法 加上還不差的樂器 您不就自己能練出一把大師級的樂器了嗎

樂器與人體的完美振動與控制

樂器不僅僅是本身的完美振動非常重要 事實上它的振動是應該與人體共同完美振動的  舉例而言 開孔長笛 單雙簧管與手指尖厚肉的厚薄有絕對關係 這一點 粗手粗腳的洋人佔有絕對優勢 小號用手指前後移動如提琴般的揉弦動作(Vibrato) 圓號的右手能將樂器的金屬聲與音高以手掌厚墊與位置來調節 某派的吹法將喇叭口置於右腿上以與人體相互振動可塑造更厚實的音色 小提琴演奏姿勢 (例: 握琴時左手肘向內)與人體關係更能發揮相輔相成的效果 我們切記要與樂器相互尋求完美振動的目標才是

如果您有一隻價值不斐的樂器 可是老是嫌音色不好 音準不好 那麼您該做的是先撿查自己的練習方法到底有沒有問題 但是就樂器而言請見下述

基本原則

任何廠牌樂器絕大部份均由僅受過短期訓練之職工負責裝配 不論設計是否先進或完美 質量之優劣端視工作人員之技術 心情 紀律與其他環境因素影響 即使世界知名的廠商亦無法解決大量高級技術人員之需求 僅能依賴最後撿驗人員的責任心與技術水準予以補救 基本上日本(高級)廠商優於歐洲次為美國 而小廠則優於大廠 各公司廠商生產樂器 間或有製作不良 品管欠佳者 此時我們必須立刻 (再說一次 立刻) 在新樂器保修一年內之保修責任下 儘速送修或退換 以免質量惡化或磨損而受拒 下列諸項問題則應注意而通常不被列入保修的範圍之內

外層烤漆與電鍍            使用者手汗含硫質 或酸鹼度非中性者 家居生活環境接近 硫礦 酸鹼廠或空氣極端污染處者(低於世界污染平均值, 如太原 北京市等)

木身開裂            任何大溫差與低濕度的環境均易導致木身開裂 我們必須採取隨用隨收 用後擦拭立刻裝盒 遠離熱源 風口 適度加濕等手段以減少開裂的誘因 當然春季購買以給予樂器足夠時間來適應環境 亦為******預防方法 我們務必瞭解 一般名廠公司產品行銷世界各地 不可能為特定地區生產適用樂器 以避免導致其生產與庫存之複雜性 (即使在高濕度區 如仍未隨用隨收及未隨用隨擦並立刻裝盒者 由於木身乾燥速度與外界濕度變化並未同步 木身開裂亦隨之而來)

音準調適            夠水準廠商產品均主動預留空間 如標明A-440者之管樂器 均設計在所有調音管或笛身歸零時擁有A-442/443左右之音高  以備使用時依個人習慣作為調音之用 普世之下尚無保證音高絕對標準之管樂器 (管風琴除外)  一切有賴於吹奏者在演奏中之微調與功力 我們不能苛求木管樂器絕對標準之音準 特定的公司也許能在額外費用下為我們的滿意而努力 但此目標達成後 我們笛頭笛片之變更 或身體狀況 演奏方式與環境氣溫氣壓乾濕度之不同 必然導致音準之變化 此時責任只有自行承擔 故在耗資更改前務必三思 應先採用適當的笛頭笛片 確立本身基本演奏技巧 以免無法發揮樂器的原有功能 (原廠A-442樂器則歸零時擁有A-444至A-445左右之音高) 

音色改變                        原廠產品之設計盲點或瑕疵導致音色之欠佳 均不可能在保修範圍之內 國內亦有公司在木管樂方面亦有修改音色之能力 我們心愛樂器的調適 應在所有基本功熟練後 仍不滿意自己的樂器時始為之

樂器管壁之厚薄            木管樂器之長笛 較高檔廠商均有管壁厚薄之訂製選擇 我們必須事先測試 是否本身功力足以駕馭 不然出高價而振動不良 必非我們本意  單簧管則有廠商製作稍長並稍厚的樂器 請務必注意本身功力與配合笛頭  小號亦有加厚加重的樂器 絕大部份均為供應爵士或搖滾樂手之吹奏習慣之用 如果採用本書之發聲練習法 除了部份天生神力者外 相信這些是不需要的 採用加厚樂器或是號嘴 若是用來解決或掩飾本身的暴力音色 這是完全本末倒置的

我們選購樂器最重要的有以下諸點

是否物有所值                俗稱一分錢一分貨 近乎完美的樂器必然因設計 材質 效果 耐久與舒適感 而要價不斐  但不論是什麼價格必須與其質量成正比 購買時有賴於老師或熟悉樂器質量者之鑑定與挑選 我們可以先行多方詢價 再委託較夠資格者進行挑選與試用

有否產品保證                這裡頭包括了原廠保證與國內代理商保證 您也許聽過有人從國外帶入較便宜的名牌樂器 而且也有原廠保證 但是別忘了萬一有什麼瑕疵 除了花大錢送樂器國際旅遊外 您所耗費的金錢 時間與精力絕不是當初省下的小錢所能彌補的 尤其是當國內代理銷售與國際接軌後 在國內代理商處的優質維修更須付出較多代價 同時也須注意某些劣質低價的產品在將來轉售時必然本金損失較多 何況我們又不想誆人敗德 不是嗎

出廠序號的鑑定            為了防止借屍還魂或舊貨新賣 必須注意出廠序號之先後 有疑問時只要比較出廠序號即可

樂器的口感                    樂器愈容易上口 發展性則愈值得商榷  致於振動慣性影響音色問題則須要經驗來辨別 大體而言 材質偏厚必然永無發展 太薄則是小時了了大必不佳 厚薄適中有發展性的必然是首選

樂器的手感                    舒適的手感 尤其是對木管樂器是絕對重要的 (任何樂器出廠由於運送過程等變化手感必然變差 有賴國內優質維修的預先處理調適)  有了舒適的手感 不但可以幫助您的演奏功力 也可以延長樂器的壽命 小號的第一與第三調音管之手指圈位置必須要順手 按鍵的向下行程越短越好 歐洲產圓號的左手手指勾必須縮短以適合亞洲人的小手 長號左手虎口 拉管行程與潤滑亦是同理可證 至於高級點的大號則兼有按鍵與拉管的顧慮

樂器的將來性              此處包含耐用性與樂器振動慣性影響音色的程度 耐用性並不是樂器摔不摔的壞 而是採用零配件的優劣 我不方便列出目前市面上的產品優劣點 但建議各位咨詢有口碑的維修師即可得知 振動的將來性可是我們的第一首選

日後轉售價格                一件本身設計瑕疵或零配件低劣的樂器在轉售時 遠比質優者在新購時外觀輕微受損者要賤價的多 外觀受損者不但在購買時可以享受折扣 且在經年累月使用下早已無處可尋 而設計瑕疵或零配件低劣者在轉售時 其壽期將至或該牌該型已為社會大眾所唾棄 我們必然要三思而後行

新舊設計之優劣            市面上銷售的樂器 絕大部份均設計於十九世紀末或二十世紀初期 雖能銷售至今 口碑必然不差 但是許多設計上的老問題迄今未能解決 尤其是音準問題 更是難解 但目前已是二十一世紀 全新的或新世代的設計已陸續出現 有價高但物美者且幾乎能解決所有的問題者 也有價低壽短者 一切有賴多注意世界樂訊與樂評 或咨詢有口碑的代理商或維修師

規格上的選擇                號嘴選擇共分三項    號嘴環賴於您的唇形 稍寬者當然舒適但反應性則不及於稍薄者

                                                                      號嘴內徑越寬者音色越厚 反之則直而薄

                                                                       號嘴杯的深淺影響您音色的深度與點音的反射點與快慢

                                                  加厚號嘴僅對強力(暴力)演奏者有效  其實降低力度 發聲方式改變即可得相同效果

笛頭的選擇               內膛的大小與封口的寬窄類似號嘴的規格 但最須要注意的是切勿使用A-440的笛頭而與A-442的樂器混用 以免違反樂器廠商的設計導至

                                 音準錯亂 (國內太常見了)

金玉良言                建議初學者捨棄您新樂器裡的小號嘴或小笛頭 改換中大型號 (與樂器商交換) 讓您不走冤枉路不花冤枉錢 直接塑造寬厚而美的音色

                       假若無法負擔較佳的樂器 但換用較佳的號嘴則能提升您樂器的檔次

                                        材質的選擇      就木管而言(膠管免談) 木質黑而細的非洲黑木工(Grandilla)為上選 全銀或鎳銀的長笛差別較小 但K金長笛則音色較為厚實截然不同

                                                               (9K金的含金量尚未達50%(僅37.5%) 音色與14K以上者差異顯著)   銅管則可分為黃銅(70%銅30%鋅 音色直接毫無遮攔 僅適用於直行式演奏法  金銅為80%銅20%鋅 振動略有阻力較為厚實  玫瑰銅為90%銅10%鋅振

阻力大音色柔和 後二者給予演奏者較多時間塑造音樂  適用於本文的發聲法

哨片的選擇            哨片的製作真是百家齊鳴 人各不同 雙簧樂器最須要注意的是oboe的上簧與bassoon的下簧 您的哨片厚度(或稱強度) 不要因為好上手

                                 就使用極薄的哨片 也不要認為用厚哨片者就是功力特高者 每個人都不相同 用力的大小也不相同而已

                                哨片夾的選擇已由金屬夾 進步到皮夾 再進入纜線夾 目的就是追求哨片振動的自由性 一切都是先求得良好的振動以塑造音色

口徑的選擇             大者音色必然渾厚 但需要紮實的呼吸法與基本功力才能完美振動 一般而言中大管徑是我們的初始選擇 除非您是爵士樂手否則切勿嘗試較小之管徑 世界名家的高音與音色來自於他的功力而不是依賴樂器的好壞

喇叭口的選擇          類似口徑的選擇 口徑與喇叭口必需配合 否則不但影響音色 音準也有不良                                 影響  不論木管或銅管喇叭口上是否有環與樂器音色有絕對關係  務必小                                  心選擇  坊間已有厚薄漸進式的喇叭口 能創造出完美的振動 但吹奏若為                                  直行式 則不宜選購因為樂器的振動過於快速 在振動尚未傳送到喇叭口 但                                音已早已送出

調性的選擇               這一個欄目牽扯的很多 我們只舉小號為例 學習小號者目前多由降B調樂器來起始 但小號的聖經: 法國的 “阿邦教本” 是設計給短號學習用的 法國是小號王國如果人人都用短號來學習 那麼又給予我們什麼啟示呢 先學音色渾厚的短號鞏固音色 再轉到小號時自然深得其利 真正學習古典小號者都應由C調樂器開始 使用Bb調樂器者只應是無目地的初學者 或目標是在爵士樂之上 何況一開始以短號啟蒙 音色必然渾厚 .再舉一例 大號的調性是分用途而定 管樂隊通常用Bb調 交響樂團用C調 獨奏則用F調 有些小孩或女子管樂隊則應用Eb調 用小口徑來彌補氣息的不足 購買樂器時只要求貴 要求大 要求鍵多 是最愚蠢的

電鍍的選擇               通常低檔樂器 常以鎳或鎳合金鍍在樂器或音鍵表面 此類樂器即使可省一點錢 也萬萬不可選購 除了表面溜滑學習障礙外 因鎳之振動不易而導致音色甚差 學生初學就給予錯誤音色概念 更是最大錯誤 除長笛外的木管鍍銀鍵即是上選 鍍金者對音色只有一點點的影響 但廠商往往選擇******木料來配以鍍金鍵 此點不可忽略 另軸承處採用鍍金則是耐磨 潤滑的好選擇

大小的選擇              此點與管樂無關 但附註於此以供愛樂者參考          國內樂隊或樂團在購買大鼓時 往往以大為美   40英吋直徑的大鼓  其音量足以憾動120人的樂團 假設您的樂團沒這麼大 那麼36英吋  32英吋 甚至於 28英吋才是您的首選

迷思

我們常見某人在樂器上作了一些改良而沾沾自喜 這種改變最重要的是樂器的振動是否遭到不恰當的改變  若答案是確定的 那麼最好先思而後行 比方說 在製作優良的長笛的上

絕不採用鍍金唇墊甚至於乾脆換上 金笛頭 由於K金的密度高 與較低密度的銀是絕不合協共振的 雖然在音色上有所斬獲(僅為笛頭振動 無法有效與笛身完美共振) 但確會造成振動

優良而統一的原廠長笛  在整隻振動上產生上下不平衡 不連貫 音準也因而產生變化 (例如 村松長笛的吹口 皆為按個別長笛的特性而修調 換了笛頭 則原有的優點蕩然無存  樂器振

動的特性與一致性是無法以單配的笛頭來合諧共振

此外在開孔長笛上  裝上堵塞墊 這只能開始時採用非常短的時間以方便指法的熟悉度 因此而生的音準變化 恐怕不是吾人所

樂見 假設有疑問的話最好直接聯 繫世界頂尖的長笛生產商 村松長笛(Muramatsu) 即可得到答案  至於焊接

音孔長笛的工藝問題更是不能等閒視之 一隻焊孔不良的長笛 只會讓您出高價而拿到振動不良的樂器 K金長

笛更是不應選購焊孔長笛  K金與銀(銀焊) 的振動是絕對不合協的 (理論上 焊孔長笛的音孔煙囪部位遠

較管壁厚薄不勻的衝壓抽孔式的振動為佳)

長笛的E鍵分割是一個能使吹奏者方便的設計 如要採用 傳統型的E鍵分割應是我們選擇的對象 簡便型或內置型者 由於在笛身內徑裡產生擾流 引影響音色不宜採用 但我們也應注意到長笛大師高威爵士所用的長笛可是不含E鍵分割   癥結所在就是依靠技術才是真功夫 而且樂器上裝置越少振動必然越佳

迷思

採購銅管樂器時 您的吹奏方法與樂器的材質有著絕對的關係  習慣於直氣直吹的朋友 必須採購黃銅樂器  能夠出聲宏大者 (不是大聲 是音寬而厚) 則應採用金銅樂器  這個區別在於黃銅的振動容易 直氣直吹的方法就能引起適當振動  但在金銅樂器上 因振動不如黃銅直接 直氣直吹的方法 無法引起適當振動 音色無法開展而發悶  如果能靈活運用我的發聲法 則振動無礙 音色飽滿寬厚 (在黃銅樂器上容易振動過度)

樂器的保養                    其實很簡單完全按照原廠的指示去作 萬一錯了 原廠承擔不就結了

樂器的清潔                    這個原廠可沒指示 大體上銅管每半年用長軟刷與溫水徹底清洗一次 (口嘴吹入管內的污垢 日久如膽固醇堵塞血管一樣 不但不衛生 活塞 拉管潤滑度 都會降低 更別提音準的升高與通暢度的降低)  木管則須定期(半年左右按使用多寡 環境清潔與風砂而定) 保養一次 自己不要輕易動手 除非您已是大師或口袋裏已準備好修理費了 世界級的樂團 每18個月左右 就公費大修一次 到第三次就須報廢換新了

維修的忌諱          首先要評估維修技師的功力與口碑 切切不可貿然為之 最要當心的是維修技師暗中拿您的樂器來練手 甚至於在國內某位技師專拿學生的單簧管二截或喇叭口 (雙簧管亦是) 來作自己創作實驗 每每毀損樂器至萬劫不復的地位 不可不防        挑選技師切勿被技師的國外學習結業證書所惑 只有一地的證書顯然較在多國間受訓者為差 越能全面者 功力越高 (國內而言) 但最重要的還是技師的工作態度才是我們所值得信賴的

學生自行練習拆裝 並非不可 但我建議先將樂器學好再說

切記先壯實自己的功力 否則因本身功力不足 或裝備配合不良 而過份要求技師服務細微之處 強人所難 為所不取